
Театр


«Гори, гори, моя звезда…»
Впервые на театральной сцене!
Моноспектакль-концерт о жизни Анны Герман.
В роли Анны Герман – автор сценария и режиссер, актриса театра и кино, певица Алёна Биккулова.
В этом спектакле – история жизни певицы Анны Герман, рассказанная ею самой. Певица отличалась большой музыкальностью, артистизмом, особенной теплотой и душевностью созданного песенного образа. Ее голос – мощное лирико-колоратурное сопрано необычного прозрачного, высокого тембра.
На пике своей карьеры Анна Герман попала в страшную катастрофу и оказалась на грани жизни и смерти. Никто из врачей подумать не мог, что Анна выживет, однако она оказалась сильнее самой судьбы! После двенадцати дней комы она смогла найти в себе силы и, преодолев боль, заново научилась ходить и снова вышла на сцену. Небо даровало ей шанс начать жизнь заново. Анна Герман совершила невозможное, став «белым ангелом» советской эстрады…
Для нее писали песни советские композиторы-песенники Арно Бабаджанян, Евгений Птичкин, Александра Пахмутова, Ян Френкель, Оскар Фельцман, Владимир Шаинский и многие другие. Анна Герман выступала в США, Канаде, Великобритании, Австралии, Франции, Португалии, Италии, Венгрии, Монголии, гастролировала по ГДР, ФРГ, ЧССР и СССР. Анна – лауреат национальных и международных фестивалей в Монте-Карло, Висбадене, Братиславе, Сан-Ремо, Неаполе, Виареджо, Каннах, Остенде, Сопоте, Ополе, Колобжеге, Ольштыне, Зелёна-Гуре. Но судьба ее была полна испытаний: еще в довоенном детстве Анне пришлось пережить первые потери. И в дальнейшем ее недолгая, но яркая жизнь будет состоять из головокружительных взлетов и неожиданных падений.
В 2003 году в Москве на Площади Звезд перед ГЦКЗ «Россия» была заложена именная звезда Анны Герман (единственной иностранной исполнительницы среди других звезд).
В 1975 имя Анны Герман было присвоено астероиду 2519, открытому в Крымской астрофизической обсерватории.
В 1987 году именем Анны Герман была названа центральная улица в ее родном городе Ургенч (Узбекистан) и амфитеатр в городе Зелёна-Гура (Польша), вмещающий 6 тысяч зрителей. Ее имя присвоено рябиновой аллее в Москве (район Матвеевское).
«Гори, гори, моя звезда…»
Впервые на театральной сцене!
Моноспектакль-концерт о жизни Анны Герман.
В роли Анны Герман – автор сценария и режиссер, актриса театра и кино, певица Алёна Биккулова.
В этом спектакле – история жизни певицы Анны Герман, рассказанная ею самой. Певица отличалась большой музыкальностью, артистизмом, особенной теплотой и душевностью созданного песенного образа. Ее голос – мощное лирико-колоратурное сопрано необычного прозрачного, высокого тембра.
На пике своей карьеры Анна Герман попала в страшную катастрофу и оказалась на грани жизни и смерти. Никто из врачей подумать не мог, что Анна выживет, однако она оказалась сильнее самой судьбы! После двенадцати дней комы она смогла найти в себе силы и, преодолев боль, заново научилась ходить и снова вышла на сцену. Небо даровало ей шанс начать жизнь заново. Анна Герман совершила невозможное, став «белым ангелом» советской эстрады…
Для нее писали песни советские композиторы-песенники Арно Бабаджанян, Евгений Птичкин, Александра Пахмутова, Ян Френкель, Оскар Фельцман, Владимир Шаинский и многие другие. Анна Герман выступала в США, Канаде, Великобритании, Австралии, Франции, Португалии, Италии, Венгрии, Монголии, гастролировала по ГДР, ФРГ, ЧССР и СССР. Анна – лауреат национальных и международных фестивалей в Монте-Карло, Висбадене, Братиславе, Сан-Ремо, Неаполе, Виареджо, Каннах, Остенде, Сопоте, Ополе, Колобжеге, Ольштыне, Зелёна-Гуре. Но судьба ее была полна испытаний: еще в довоенном детстве Анне пришлось пережить первые потери. И в дальнейшем ее недолгая, но яркая жизнь будет состоять из головокружительных взлетов и неожиданных падений.
В 2003 году в Москве на Площади Звезд перед ГЦКЗ «Россия» была заложена именная звезда Анны Герман (единственной иностранной исполнительницы среди других звезд).
В 1975 имя Анны Герман было присвоено астероиду 2519, открытому в Крымской астрофизической обсерватории.
В 1987 году именем Анны Герман была названа центральная улица в ее родном городе Ургенч (Узбекистан) и амфитеатр в городе Зелёна-Гура (Польша), вмещающий 6 тысяч зрителей. Ее имя присвоено рябиновой аллее в Москве (район Матвеевское).

Моноспектакль – концерт о жизни великой Эдит Пиаф «Жизнь в розовом цвете – La vie en rose – Женщина в любви»
Моноспектакль – концерт о жизни великой Эдит Пиаф «Жизнь в розовом цвете – La vie en rose – Женщина в любви»
К 100-летию со дня рождения Эдит ПИАФ!
Моноспектакль – концерт о жизни великой Эдит ПИАФ
«Жизнь в розовом цвете — La vie en rose — Женщина в любви»
В роли Эдит Пиаф – автор сценария и режиссер,
актриса театра и кино, певица Алёна БИККУЛОВА
При участии: Денис АСТАШИН (аккордеон)
Любовь и счастье, разочарования и боль, взлеты и падения — все это о жизни великой Эдит. Все ее песни о любви, о жизненных коллизиях, о любовных переживаниях и ранах, которые наносит судьба. В них каждый узнает себя. Эдит Пиаф прожила нелегкую жизнь. Она потеряла любимого человека, единственную дочь, пережила 4 автокатастрофы и 7 операций. Королева французского шансона прожила всего 48 лет. Но жизнь Пиаф продолжается в песнях. И ее голос для миллионов поклонников остается символом Франции.
Большая редкость, чтобы артист выражал на сцене свои чувства так глубоко и так серьезно, как это делала Эдит Пиаф.
Сюжет спектакля основан на воспоминаниях самой Эдит, описанных в книге ее мемуаров «Моя жизнь». В этот вечер каждый зритель, без преувеличения, откроет для себя настоящую Эдит Пиаф, которая из глубины времени предстанет перед вашими глазами. У вас есть уникальная возможность услышать ее знаменитые песни и прочувствовать то, чем жила великая шансонье. Перед вами развернется эмоциональный рассказ о любви, лишенный ложной стыдливости, рассказ о разочарованиях, тревогах, триумфальных взлетах, об одиночестве и счастье, о возлюбленных и о друзьях, о Шарле Азнавуре и Иве Монтане, ставших благодаря Эдит Пиаф знаменитыми артистами Франции. Впервые за всю историю воспоминаний о великой певице воплощение артистизма, мощного голоса и жизненной драматургии сплетутся воедино благодаря уникальной многогранности таланта Алёны Биккуловой, которая также является автором сценария и режиссером этого спектакля.
Несмотря на любовь слушателей, жизнь Эдит Пиаф, полностью посвященная песне, делала ее одинокой…
«Публика втягивает тебя в свои объятия, открывает свое сердце и поглощает тебя целиком. Ты переполняешься ее любовью, а она — твоей. Потом в гаснущем свете зала ты слышишь шум уходящих шагов. Они еще твои. Ты уже больше не содрогаешься от восторга, но тебе хорошо.
А потом улицы, мрак, сердцу становится холодно, ты одна».
Эдит Пиаф
Премьера моноспектакля – концерта «Жизнь в розовом цвете – La vie en rose – Женщина в любви» состоялась в Петербурге 24 января 2016 года, посвящена 100-летию со дня рождения Эдит Пиаф (19 декабря 2015 года)
Спектакль идет с одним антрактом.
Моноспектакль – концерт о жизни великой Эдит Пиаф «Жизнь в розовом цвете – La vie en rose – Женщина в любви»
К 100-летию со дня рождения Эдит ПИАФ!
Моноспектакль – концерт о жизни великой Эдит ПИАФ
«Жизнь в розовом цвете — La vie en rose — Женщина в любви»
В роли Эдит Пиаф – автор сценария и режиссер,
актриса театра и кино, певица Алёна БИККУЛОВА
При участии: Денис АСТАШИН (аккордеон)
Любовь и счастье, разочарования и боль, взлеты и падения — все это о жизни великой Эдит. Все ее песни о любви, о жизненных коллизиях, о любовных переживаниях и ранах, которые наносит судьба. В них каждый узнает себя. Эдит Пиаф прожила нелегкую жизнь. Она потеряла любимого человека, единственную дочь, пережила 4 автокатастрофы и 7 операций. Королева французского шансона прожила всего 48 лет. Но жизнь Пиаф продолжается в песнях. И ее голос для миллионов поклонников остается символом Франции.
Большая редкость, чтобы артист выражал на сцене свои чувства так глубоко и так серьезно, как это делала Эдит Пиаф.
Сюжет спектакля основан на воспоминаниях самой Эдит, описанных в книге ее мемуаров «Моя жизнь». В этот вечер каждый зритель, без преувеличения, откроет для себя настоящую Эдит Пиаф, которая из глубины времени предстанет перед вашими глазами. У вас есть уникальная возможность услышать ее знаменитые песни и прочувствовать то, чем жила великая шансонье. Перед вами развернется эмоциональный рассказ о любви, лишенный ложной стыдливости, рассказ о разочарованиях, тревогах, триумфальных взлетах, об одиночестве и счастье, о возлюбленных и о друзьях, о Шарле Азнавуре и Иве Монтане, ставших благодаря Эдит Пиаф знаменитыми артистами Франции. Впервые за всю историю воспоминаний о великой певице воплощение артистизма, мощного голоса и жизненной драматургии сплетутся воедино благодаря уникальной многогранности таланта Алёны Биккуловой, которая также является автором сценария и режиссером этого спектакля.
Несмотря на любовь слушателей, жизнь Эдит Пиаф, полностью посвященная песне, делала ее одинокой…
«Публика втягивает тебя в свои объятия, открывает свое сердце и поглощает тебя целиком. Ты переполняешься ее любовью, а она — твоей. Потом в гаснущем свете зала ты слышишь шум уходящих шагов. Они еще твои. Ты уже больше не содрогаешься от восторга, но тебе хорошо.
А потом улицы, мрак, сердцу становится холодно, ты одна».
Эдит Пиаф
Премьера моноспектакля – концерта «Жизнь в розовом цвете – La vie en rose – Женщина в любви» состоялась в Петербурге 24 января 2016 года, посвящена 100-летию со дня рождения Эдит Пиаф (19 декабря 2015 года)
Спектакль идет с одним антрактом.

Комедия со смыслом «Провинциальные анекдоты»
Комедия со смыслом «Провинциальные анекдоты»
«Провинциальные анекдоты» – так называется спектакль, созданный по пьесе замечательного советского драматурга Александра Вампилова.
Две одноактные пьесы о необыкновенных историях, произошедших в одной провинциальной гостинице.
Первая история о том, как администратор провинциальной гостиницы «Тайга» принял командированного из Москвы постояльца за большого чиновника. Почти гоголевский сюжет, но с другим неожиданным поворотом.
Вторая – о том, когда в горькое русское похмелье, когда денег нет, а они нужны как воздух, как живительная влага, появляется Некто, словно «ангел с небес», который … переворачивает их представления о жизни. История о падении, бескорыстии, доброте и покаянии.
КОМЕДИЯ СО СМЫСЛОМ!
Режиссёр: С. Кутасов
Актёры: Е. Сидихин, А. Биккулова, А. Постников, О. Науменко, С. Чернышов, А. Пашутин, В. Стоноженко
Комедия со смыслом «Провинциальные анекдоты»
«Провинциальные анекдоты» – так называется спектакль, созданный по пьесе замечательного советского драматурга Александра Вампилова.
Две одноактные пьесы о необыкновенных историях, произошедших в одной провинциальной гостинице.
Первая история о том, как администратор провинциальной гостиницы «Тайга» принял командированного из Москвы постояльца за большого чиновника. Почти гоголевский сюжет, но с другим неожиданным поворотом.
Вторая – о том, когда в горькое русское похмелье, когда денег нет, а они нужны как воздух, как живительная влага, появляется Некто, словно «ангел с небес», который … переворачивает их представления о жизни. История о падении, бескорыстии, доброте и покаянии.
КОМЕДИЯ СО СМЫСЛОМ!
Режиссёр: С. Кутасов
Актёры: Е. Сидихин, А. Биккулова, А. Постников, О. Науменко, С. Чернышов, А. Пашутин, В. Стоноженко

Мюзикл «Демон Онегина»
Мюзикл «Демон Онегина»
«…созданье ада, иль небес?»
Без купюр, шаблонов и цензуры.
Контемпорари-мюзикл «Демон Онегина» рискует стать самым успешным покушением на классику. Эта постановка – новое явление в современном искусстве в лучших традициях русского театра и бродвейских стандартов.
Создатели приняли решение назвать вещи своими именами. И если по сценарию мюзикла Вы встречаете старого, забытого всеми, сошедшего с ума Онегина в доме скорби в Париже, которого терзают воспоминания об ошибках прошлого, то никто иной, как его личное альтер эго, его темная сущность, его Демон позволяют ему снова увидеть всю свою жизнь…
Именно он – Демон Онегина – режиссер и кукловод этого уникального мюзикла. Здесь обнажились скрытые лейтмотивы романа, о которых ранее не говорили вслух. Благодаря этому, мюзикл «Демон Онегина» является смелым художественным откровением и прочно врезается в память.
Благодаря 3Д-видеоконтенту, мюзикл «Демон Онегина» можно смело назвать киномюзиклом, в котором, в отличие от кино нет права на ошибку. Мюзикл «Демон Онегина» – это редкая возможность увидеть лично, как без монтажа и дублей живые люди воскрешают эпоху пылкого романтизма в реальном времени.
Трепещите Пушкинские Пуристы «Любовью правит сатана» – в спектакле есть сцена с обнаженной Татьяной… и в конце она остается с Онегиным? Кому будет отдана Татьяна?
У вас есть возможность узнать это из первых рук!
В ролях:
Онегин – Кирилл Гордеев/ Денис Федоренко/ Иван Ожогин
Демон – Сергей Худяков
Татьяна – Вера Свешникова/ Анастасия Макеева/ Юлия Романова
Ленский – Вадим Мичман/ Антон Авдеев
Ольга – Дарья Зуева/ Анастасия Азеева-Шведова
Мама Татьяны и Ольги – Алена Биккулова/ Мария Лагацкая-Зимина
Няня – Манана Гогитидзе/ Наталия Грумад
Композиторы: Антон Танонов, Глеб Матвейчук.
Авторы либретто: Ирина Афанасьева, Мария Ошмянская, Андрей Пастушенко.
Хореограф: Дмитрий Пимонов.
Музыкальный руководитель: Антон Танонов
Спектакль идет с одним антрактом.
Мюзикл «Демон Онегина»
«…созданье ада, иль небес?»
Без купюр, шаблонов и цензуры.
Контемпорари-мюзикл «Демон Онегина» рискует стать самым успешным покушением на классику. Эта постановка – новое явление в современном искусстве в лучших традициях русского театра и бродвейских стандартов.
Создатели приняли решение назвать вещи своими именами. И если по сценарию мюзикла Вы встречаете старого, забытого всеми, сошедшего с ума Онегина в доме скорби в Париже, которого терзают воспоминания об ошибках прошлого, то никто иной, как его личное альтер эго, его темная сущность, его Демон позволяют ему снова увидеть всю свою жизнь…
Именно он – Демон Онегина – режиссер и кукловод этого уникального мюзикла. Здесь обнажились скрытые лейтмотивы романа, о которых ранее не говорили вслух. Благодаря этому, мюзикл «Демон Онегина» является смелым художественным откровением и прочно врезается в память.
Благодаря 3Д-видеоконтенту, мюзикл «Демон Онегина» можно смело назвать киномюзиклом, в котором, в отличие от кино нет права на ошибку. Мюзикл «Демон Онегина» – это редкая возможность увидеть лично, как без монтажа и дублей живые люди воскрешают эпоху пылкого романтизма в реальном времени.
Трепещите Пушкинские Пуристы «Любовью правит сатана» – в спектакле есть сцена с обнаженной Татьяной… и в конце она остается с Онегиным? Кому будет отдана Татьяна?
У вас есть возможность узнать это из первых рук!
В ролях:
Онегин – Кирилл Гордеев/ Денис Федоренко/ Иван Ожогин
Демон – Сергей Худяков
Татьяна – Вера Свешникова/ Анастасия Макеева/ Юлия Романова
Ленский – Вадим Мичман/ Антон Авдеев
Ольга – Дарья Зуева/ Анастасия Азеева-Шведова
Мама Татьяны и Ольги – Алена Биккулова/ Мария Лагацкая-Зимина
Няня – Манана Гогитидзе/ Наталия Грумад
Композиторы: Антон Танонов, Глеб Матвейчук.
Авторы либретто: Ирина Афанасьева, Мария Ошмянская, Андрей Пастушенко.
Хореограф: Дмитрий Пимонов.
Музыкальный руководитель: Антон Танонов
Спектакль идет с одним антрактом.